Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Авторские текстильные куклы Елены Негороженко

Автор - мурзик49. Это цитата этого сообщения
Авторские текстильные куклы Елены Негороженко

Живет Елена в Иркутске. Куклами увлеклась одиннадцать лет назад, начала тогда шить Тильд, потом открыла для себя, что можно создавать авторских кукол, не похожих ни на чьих больше. Сначала были тыквоголовые куклы, потом выкройка стала меняться в сторону большей реалистичности, а потом она стала осваивать новую технику — обтяжку трикотажем. С тех пор совершенствует своих трикотажных девочек без конца. Художественного образования Елена не имеет, никаких МК не посещала и не изучала, всему научилась сама.

Все ее работы сейчас находятся в частных коллекциях.
Тут работы, которые она сама считает наиболее удачными и любимыми.
Эта девочка одна из последних, Софья, будуарная.
Софья
Энни
авторская кукла
Маруся и ее Рыжее счастье
текстильная кукла
Настенька

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ДРАГОЦЕННЫЕ ЭМАЛИ ФРЕДА РИЧА

Автор - babeta-liza. Это цитата этого сообщения
ДРАГОЦЕННЫЕ ЭМАЛИ ФРЕДА РИЧА - КРАСОЧНЫЙ МИР ПРИРОДЫ

Фред Рич производит поистине великолепные изделия в технике эмали на серебре и ювелирные изделия из 18-каратного золота, доводя искусство эмали до совершенства. Большая часть успеха работы Фреда основана на том факте, что он многогранный мастер; дизайнер, художник, мастер-эмальер, резчик, гравер, серебряных дел мастер и ювелир. Многие из крупных произведений Фреда требуют применения всех этих навыков, в результате получаются по истине - произведения ювелирного искусства!

Галерея с красочными вазами мастера 

Драгоценные эмали Фреда Рича - красочный мир природы
Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

Лучшие создания от Tonner Doll Company

Автор - Rietta. Это цитата этого сообщения
Лучшие создания от Tonner Doll Company

4410a33440f1 (500x150, 40Kb) static_1 (187x187, 66Kb)static_2 (187x187, 66Kb)Никогда еще история одной компании по изготовлению кукол не была окружена такой популярностью в мире моды, искусства, и даже кино. Поистине звездный путь подарил своим куклам Роберт Тонер, создатель и дизайнер Tonner Doll Company, Inc. – всемирно известной фирмы по производству коллекционных кукол.
T12FMDD01 (450x600, 110Kb)
73454807_0_4d2c0_87385d03_S (120x150, 31Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ОЧАРОВАТЕЛЬНЫЕ КУКЛЫ Ротраут Шротт

Автор - babeta-liza. Это цитата этого сообщения
ОЧАРОВАТЕЛЬНЫЕ КУКЛЫ Ротраут Шротт

Ротраут Шротт родилась во Франкфурте и начала делать кукол уже в зрелом возрасте — в начале 1980-х годов. Ее отец, Людвиг Адамс, был известным немецким художником. Благодаря ему она изучала живопись и занималась лепкой. Он считал чрезвычайно важным для художника знать строение человеческого тела и его пропорции.

Ротраут и ее творения сразу же завоевали международное признание. Наиболее яркое качество кукол этого дизайнера – физический реализм, понимание строения человека и его мышечной структуры. «Я привыкла смотреть на старинные куклы, но я смотрю на них и думаю, — они не живые. Тогда я сделаю их сама такими, чтобы все увидели, что они живые. Вы должны думать, что кукла вот-вот что-нибудь скажет вам».

Куклы Rotraut Schrott изготавливаются из фарфора и винила. Кроме того, в работах используется технология покрытия фарфора воском. У кукол настоящие волосы и ресницы, замечательное качество одежды.

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

Севрский "Сервиз с камеями" для Потёмкина

Автор - Северный_Город_2018. Это цитата этого сообщения
Севрский "Сервиз с камеями" для Потёмкина

Один из шедевров собрания Эрмитажа, знаменитый "Сервиз с камеями" – подарок императрицы Екатерины II светлейшему князю Г.А. Потемкину

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

КОЛОСС РАДОССКИЙ от Одинокий_рейнджер

Автор - Одинокий_рейнджер. Это цитата этого сообщения
КОЛОСС РАДОССКИЙ

4622790_rodos2_3 (240x372, 21Kb)Древнегреческий автор Филон так писал об этом острове: «Остров Родос лежит в бескрайнем море. В давние временна, когда он был еще погружен на дно, вынес его Гелиос на поверхность и попросил у богов для себя. Тут и стоит Колосс высотой в 70 локтей, созданный по подобию Гелиоса, блистающий бог солнца, который светит и бессмертным богам, и смертным людям. Скульптору потребовалось для него столько меди, что не хватило запасов, и пришлось помогать медным рудникам всего света. И не потому ли Зевс осыпал родосцев таким богатством, чтобы в честь Гелиоса они поставили статую высотой от земли до неба?».

Античные авторы приводят разные сведения о высоте этой статуи: наименьшая ее высота — 30–35 метров, некоторые же утверждают, что высота статуи равнялась 3540 метрам. А один из неизвестных авторов начала нашей эры сообщал, что Колосс упирался ногами в две противоположные дамбы гавани и корабли, шедшие к Родосу, должны были проплывать под ним. Плиния Старшего поразило то, что лишь немногие люди могли обхватить руками большой палец статуи.

Современных людей размеры Колосса не удивляют. Что такое 35 метров? Но для древнего мира металлическая статуя подобной высоты была действительно чудом света.

Возможно, и впрямь Колосс Родосский был слишком тяжел для земли: она держала его всего чуть более полувека, а потом он упал. Но «и лежащий, — пишет Плиний, — он все еще был чудом».

От античного города Родос осталось очень мало: остатки храмов и общественных зданий, театра, стадиона, главной площади. Но в тени его славы и на его руинах вырос новый город.

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

СТАТУЯ ЗЕВСА В ОЛИМПИИ от Одинокий_рейнджер

Автор - Одинокий_рейнджер. Это цитата этого сообщения
СТАТУЯ ЗЕВСА В ОЛИМПИИ

4622790_77875892 (306x500, 35Kb)Город Олимпия был одним из самых священных мест Древней Эллады. Здесь никогда ни один грек не поднял меч на другого грека; лишь однажды границы Олимпии перешагнула нога вооруженного воина, да и то случайно Спарте пришлось заплатить за это огромный штраф. Олимпия располагалась в северо-западной части Пелопоннеса. Это был остров мира, центр, объединяющий все эллинские племена, арена честного состязания лучших с лучшими — и не только спортсменов, но и художников, и ученых, и поэтов.

Города Элида и Писа долго спорили между собой о том, кто основал Олимпию и кто будет проводить Олимпийские игры. Но история Олимпии, Олимпиад такая древняя, что в сущности не имеет начала По одной из версий начало Играм положил Геракл в честь своей победы над Авгием Другая легенда рассказывает, что Олимпия была основана аргонавтами после их возвращения из Колхиды. Еще одна версия утверждает, что Олимпию основал Пелоп (сын царя Тантала), который в борьбе не на жизнь, а на смерть победил царя Эномая. В числе основателей Олимпии называют и мифического оракула Яма, который по достоверности своих предсказаний не уступал дельфийской Пифии.

Как бы то ни было, но уже к VII–IV векам до н. э. архитектурный ансамбль Олимпии в основном сложился. Все обширное пространство священного округа было заполнено бесчисленными мраморными и бронзовыми скульптурами олимпийских победителей и мужей, имевших заслуги перед Грецией, — поэтов, ученых, музыкантов, полководцев, государственных деятелей и рядовых воинов.

Древняя Олимпия со всеми своими сооружениями и произведениями искусства, со всеми своими сокровищами, собранными здесь греками более чем за тысячу лет, уже в 395 году новой эры стала добычей готов, а после декрета императора Феодосия I против языческих храмов попала в руки фанатиков, которые многое разрушили или просто уничтожили. Но и после нашествия готов, и даже после римлян в ней оставалось немало сокровищ, которые еще столетиями вывозились отсюда.

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

ПАЛЬМИРА

Автор - Одинокий_рейнджер. Это цитата этого сообщения
ПАЛЬМИРА

4622790_4253 (700x524, 78Kb)

Честь открытия Пальмиры история приписывает итальянцу Пьетро делла Балле. Долго, с большими трудностями добирались до Пальмиры путешественники в XVII веке, но, когда они вернулись в Европу, им просто не поверили. Город в сирийской пустыне? Разве такое может быть? Но через 100 лет художник Вуд привез в Англию рисунки, сделанные в Пальмире. С опубликования этих гравюр и началась мода на Пальмиру, появились подробные описания древнего города, путевые очерки. Среди большого числа авторов была и русская путешественница Лидия Пашкова, которая опубликовала очерк об этом городе во французском журнале. Самую интересную находку того времени сделал тоже наш соотечественник, петербуржец С. С. Абамелек-Лазарев.

Он обнаружил и опубликовал греко-арамейскую надпись с подробным изложением таможенных правил (так называемый «Пальмирскии тариф»). Сегодня этот документ хранится в Эрмитаже. В древние времена местные жители называли (впрочем, и сейчас называют) Пальмиру «Тадмор». В переводе это слово означает «быть чудесным, прекрасным». Красота Пальмиры тихая, естественная, город как бы продолжает окружающую природу. Из желтого песка долины, обрамленной лиловыми холмами, поднимаются колонны с капителями — кудрявыми, словно кроны пальм.

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

русские ювелиры в конце XIX века покорили Европу виртуозными эмалями

Автор - мурзик49. Это цитата этого сообщения
Как русские ювелиры в конце XIX века покорили Европу виртуозными эмалями

 

kulturologia.ru   

Россия никогда не переставала удивлять мир своими многочисленными художественными промыслами, имеющими многовековую историю своего существования. Сегодня речь пойдет о ювелирной технике русской эмали, драгоценной жемчужине мирового искусства, которая на рубеже XIX - ХХ века, возродившись, пережила свой «золотой век» и, которая не утратила своей актуальности и по сей день.

Эмальерное дело начиналось в Древнем Египте и Византии. В Европу же пришло через Германию к началу XII века. Однако из-за технологической трудоёмкости вскоре пришло в упадок, и лишь во второй половине XIX века, в эпоху господства стиля «модерн», расцвело и возродилось. Возродилось давно забытое искусство декоративной росписи по металлу и в России. И нужно отметить, что российские эмальеры своей виртуозной техникой затмили европейских конкурентов, считавшихся непревзойденными мастерами ювелирного искусства. Поэтому не зря тот период называют "золотым веком" русской эмали.


Золотой век русской эмали.

Золотой век русской эмали.

  Немного из истории русской эмали

 

Художественная роспись по металлу - эмаль, или, как ее вплоть до XIX века, называли - финифть, знала еще Древняя Русь. К ней обращались ювелиры и всех последующих столетий. В этой технике украшались самые различные дорогостоящие изделия бытового и культового назначения - потиры, чаши, панагии, оклады икон и книг. Также эмаль широко применялась для декорирования предметов дворцового и парадного обихода - государственных регалий, головных уборов, оружия, костюмов, драгоценных изделий. Встречалась она также и на более дешевых бытовых предметах - серьгах, кольцах, крестиках, шкатулочках, бытовавших в основном в крестьянской среде.

Но, наиболее широко эмаль использовалась для оформления предметов декоративно-подарочного назначения - посуды и столовых приборов, брошей и заколок, ручек для тростей и портсигаров. И, как правило, такие ювелирные вещицы зачастую изготавливались по специальным заказам и преподносились состоятельными гражданами друг другу как эксклюзивные подарки к праздникам и прочим знаменательным датам.

 

Художественные русские эмали «золотого века».

Художественные русские эмали «золотого века».

Читать далее...

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru